Curiel in scena 1 e 2 (Laboratorio teatrale)

CURIEL IN SCENA 1 Il laboratorio usa la metafora teatrale come strumento educativo mirato al benessere dello studente. Utilizzando strumenti e tecniche derivanti dalla pratica teatrale e dallo studio della comunicazione efficace, si intende creare un viaggio condiviso attraverso il quale i partecipanti possano mettersi in gioco in prima persona, sperimentando quanto il superamento dei propri blocchi e l’incontro con il rischio possano essere piacevoli e liberatori. Il modulo si concentrerà sulla scoperta del proprio corpo come strumento espressivo non verbale (il corpo nello spazio scenico, il corpo in relazione con altri corpi, il movimento, il ritmo) e della voce come strumento sonoro.

CURIEL IN SCENA 2 Percorso laboratoriale successivo al precedente che affronta l’aspetto più complesso del lavoro teatrale e della messa in scena.

• Permettere agli studenti di esplorare e esprimere le proprie emozioni in modo libero e autentico, utilizzando il corpo, la voce e l'immaginazione.
• Sviluppare le capacità verbali e non verbali, come la dizione, l'intonazione, il ritmo, il linguaggio del corpo e la capacità di ascoltare e reagire agli altri.
• Favorire il lavoro di squadra, insegnando agli studenti a collaborare, ascoltare gli altri, negoziare e rispettare i tempi e gli spazi condivisi.
• Aiutare gli studenti a migliorare la propria autostima e fiducia in se stessi attraverso l'esperienza di mettersi in gioco su un palco, affrontando paure e insicurezze.
• Fornire agli studenti le basi delle tecniche teatrali (come la recitazione, l'improvvisazione, il movimento scenico, la costruzione del personaggio, la lettura scenica)